■王晓霞

　　与之交谈，他是一个贴心的倾听者；一拿起笔，他的世界就只有疏密的线条和色墨交织的山水花鸟、田园风光。他，就是井研农民画创作者李骥。

　　勤学苦练的“乡村匠人”

　　李骥受酷爱文学和书画的父亲影响，从小就爱上了绘画。他的父亲李伯君深深懂得，要想画出内涵丰富、意境高远、充满诗意的画作，必须要有很高的文学艺术修养。在李骥很小的时候，李伯君就注重孩子文学艺术知识的学习和积累。在李骥年龄稍大些，就督促其背诵唐诗宋词，细读精彩小说，感受书法作品的优美线条、疏密布局，体验美术作品的层次感。

　　从水粉画、水彩画，再到水墨画，在李骥坚持不懈地学习中，画作日渐成熟。后来，他又在饶绍清老师的辅导下，一边学习色彩与构图，一边学习农民画技法。1996年，李骥顺利考入乐山师范学校美术专业学习。2010年，他以一幅田园风情作品《收获》获首届中国农民艺术节“中国农民画精品展”优秀作品奖；2011年，作品获纪念辛亥革命100周年“海峡两岸三地书画展”优秀奖；2012年，作品入围第三届中国农民书画展；2016年，作品《土洼变金洼》参展第十一届中国艺术节“在希望的田野上—中国农民画精品展”；2018年，作品《产业富百姓》入展“四川省首届乡村艺术大展”；2019年，个人获首届“乐山乡村匠人”称号。

　　源源不断的创作灵感

　　正是作品《收获》在首届中国农民艺术节上的获奖，触发了李骥源源不断的创作灵感。人们都知道苦瓜及枝叶都是脆绿的，如何才能更直观地表达出《苦尽甘来》的意境呢？李骥借用诗歌的唯美意象，大胆采用红色、金色来表现繁茂的枝叶和壮硕的苦瓜。画面中，三个硕大的苦瓜在浓密的枝叶间茁壮地生长，生动地传达出丰收的主题；接着，再辅以几片金黄色的叶子烘托气氛，整个画面立体而生动，准确地表达出浓郁的田园风光。而红色、金色，则将中国人的喜悦之情淋漓尽致地进行了展现。

　　葫芦在中国民间文化里，寓意人们对美满幸福生活的追求和向往。李骥借此美好寓意，创作田园风光画《葫芦》。画作采用二分法，在如镜面一样圆满的画纸上，李骥大胆地将一个饱满的葫芦放在正中，表达出富贵满纸的意象。左边大片而浓密的枝叶间，半掩半露长出两个葫芦，一个如调皮的小孩躲在叶片下，另一个被叶片半遮脸，如一个害羞的少妇，活脱脱展现出“犹抱琵琶半遮面”的诗意。画面右边，几根藤蔓缠绕，绵延伸向画面之外，寓意福禄绵长。

　　而《丰收乐》《农旅融合》等作品，也都是以群众喜爱的红色和金色为主打色，以农村瓜果蔬菜为主题，大胆设色、夸张变形的艺术手法，形成李骥绘画作品虚实相间、土中见雅、拙中见美、地域特色鲜明、乡土气息浓郁的个人风格。

　　深入生活绘就乡村画卷

　　从生活中来，到生活中去。李骥深有感触地说，农民画创作，重在体验，体验生活是创作的灵感和源泉。在生活中体验，在生活中积累，在酝酿中沉淀，创作出来的作品才会自然，才会打动人心。

　　近年来，深入农村采风，成为李骥的生活常态。他充分利用节假日，去体验新时代新农村的发展变化，以及产业兴旺给农村带来的青山绿水。灵动的花鸟虫鱼、丰硕的瓜果蔬菜，美丽的田园风光，在李骥的笔下，谱写出一首首动人心弦的乡村振兴协奏曲，流泻出一幅幅产业兴旺、生态宜居、乡风文明、治理有效、生活富裕的乡村美丽画卷。

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